篇一：传统文化扎染
对扎染艺术的认识
摘要：扎染是中国民俗中的一种工艺技术，有着十分悠久的历史并且经历了数代人的相传延续到了今日，从使用和欣赏来看待扎染艺术，对我们了解传统的布艺具有十分高的研究价值。本文通过研究文献的方法首先梳理了扎染艺术的历史，对扎染艺术的起源以及地域特点进行了描述，其次阐述了扎染艺术的具体定义，进而从扎染表现的不同角度分析了扎染艺术的特点，最后探讨了扎染的审美价值以及分析了扎染未来的开展趋势。
关键词：扎染艺术;扎染的开展;艺术价值
扎染在古代也被称为扎缬、染缬、绞缬和夹缬，追溯其历史，已有千年之久，扎染被古人统称为缬，北魏古籍?洛阳伽蓝记?中十分详细的记载了扎染的工艺流程，其言：“既染，那么解其结，凡结处皆为元色，余那么入染色谓之彩缬，今民间亦多为之。〞唐代古籍?一切经音义?，元代文献?资治通鉴音注?均有记载扎染即“缬〞。
扎染艺术从地域上来讲主要分为两大支流，一为我国的云南大理滇西地区，尤其是云南白族扎染技艺;一为我国的川蜀地區，现今多在四川自贡，自贡的扎染，又称蜀缬，也是扎染聚集区。
扎染工艺是中国传统印染工艺其中的一种，是我国现今非物质文化遗产的其中一种，它来源于生活，也显示出古代勤劳的劳动人民卓越的智慧和想象力，是一种既有着审美价值和使用价值的传统民间印染工艺手法。扎染工艺运用布料、染料、线绳、针、等工具将布料进行多种形式的操作后进行染色，例如：扎、缀、捆、夹、缚等方式。而防染，即为防止布料上经过上述方式操作后不需要染色的地方染不到染料的颜色，起到防染的作用。在经过染色后，再将布料上的防染物剔除，给图案留白，从而经过扎染后的布料会形成颜色不一的图形把戏，一些不经意形成的图案纹样能够给人以特别、清新并且透气的视觉艺术的美感。同时由于某些不确定因素可能也会带给人不一样的惊喜。使得在创作上扎染图案纹样更加具有丰富性和可变性，也更具有说服力和表现力。
关于扎染的染料，由于扎染的历史十分久远，古代的染工善于使用染剂，主要染料有寥蓝、板蓝根、艾蒿、茜草、兰草、栀子、苏木，茶叶等天然植物染料，再如朱砂、赭石等天然矿物燃料，再如动物染料：胭脂虫，以上均为天然植物染料，对身体不但没有伤害，还有一定益处，比方对皮肤有杀菌消炎的作用。
扎染的制作流程及步骤
扎染的制作流程十分有趣，在准备好染料、染布、扎染工具的前提下，设计构思好想要呈现的图案纹样，而这一步骤既要考虑到布料针线的疏密，还要考虑如何捆扎，其次最为重要的那么是防染，防染那么是染色之处与为染色之处的关系清楚，图案是否完整，花色是否清晰的重要步骤。把戏是否留白成功都靠防染，这也有不同的防染方式可供选择，例如绑扎、夹
板、缝绞，和综合等方式对布料进行防染，每一种方法中又会有很多的扎染技巧，使染布呈现出多样的色彩，有的图案清晰清楚，有的图案模糊不清，有的图案又带有渐变的效果。为减少失误，也要对捆扎好的布料进行再次检查，修正，防止出现没有扎牢，力度控制的不好这样的情况出现。
其次就是最为重要的一步——染色，染色这一步需要准备好染料，调配染料的颜色、深浅、浓度、温度，以及染色的时间，这些变量都决定着染色是否能够成功，同时，这些变量也由制作者自由调控，可以按照自己的想法进行调控，但如假设要进行生产的话，由于扎染具有一定的不可控性，所以要对这些变量按照标准的数据进行严格的把控。
经过染色后，用清水洗去浮在布料上多余的颜色，同时要将防染去除，将捆扎的绳线绳结用剪刀拆解开来，这一步需要制作者有足够的耐心和细心，粗心大意会使得布料破损，功亏一篑。
最后将去除防染的布料加工处理，加工手法有多种，制作者根据自己的喜好进行进一步的加工。
扎染表达着手工者们对于生活的憧憬，也表达着人们对于秩序和传统文化的敬仰和相信。从符号学的角度来看，扎染作为一种特别的符号语言，它充分表现着人们的聚居环境以及日常生活。这门技艺承载着我国千百年来传统的文化修养和民族韵味，也承载着厚重的民族历史的参考价值、人文情怀。在快速开展的工业时代，人们在快节奏的生活中使用批量化生产的、造型简单枯燥的工业化产品，正因为这样，人们对于批量化生产的冰冷的产品不再有兴趣，开始转向选择具有深厚情感的，同时又很有人文精神的带有传统文化的传统工艺产品。
4.扎染创新性传承与开展——以青岛服装设计师孙珺琦为例
随着现代服装的不断革新与开展，一些传统的技艺被人们所喜爱和关注。扎染作为一种传统的技艺频频亮相于国际大牌的服装设计中，在扎染被越来越多的人关注的同时，一位青岛的九零后服装设计师也热爱上了扎染，并不远万里到大理拜师学艺，孙珺琦在本科学习的是服装设计，但这并不影响他对于扎染的热爱，机缘巧合下在专业的课程中接触到了扎染，被其深深吸引，于是他深入到云南大理，假装成外地的游客，几经周折找到一位技艺精湛的师傅，师傅在孙珺琦热心诚恳的打动下决定将真正古老的技法传授于他，从孙珺琦对扎染的热爱可以看出扎染这样的传统技艺正在面向群众并为群众所接受，扎染正在走上复兴的道路。
在中国这漫长的历史岁月里，许多传统的工艺多永远长眠于那个时代，或兴盛或衰败，只有扎染，这门独特的技艺是个例外，它并没有受到什么影响，虽有小变动，但也完好的流传了下来。通过本文的分析，扎染对于材料的要求非常低，只要是自然之物便可拿来使用，对于时间气候地理的要求也甚少，具有很强的生存性。它用简单的材料，质朴的手法，满足了人们对于美的追求，创造出诗情画意的美丽，它在我们的生活中熠熠生辉，用双手在一块块布匹中扎染，在永恒的艺术中提升创造性和艺术性，扎染作为一种传承至今的艺术，无法将这世界改变，无法将你我改变，但确实是追求美的一场战斗。
参考文献
【1】刘晓俊.传统扎染艺术在服装设计中的创新应用.设计，[J]，2021〔03〕.
【2】罗羽珂.探讨蜀缬技艺的艺术形式特点.现代装饰〔理论〕，[J]2021〔05〕.
【3】汪政.扎染艺术在国外.装饰，[J]1987〔03〕.
【4】嵇星月，中国的扎染艺术在新时代下的开展，群众文艺·美术与设计，[J]，p98-99
篇二：传统文化扎染
中国民间艺术——扎染（五篇）
第一篇：中国民间艺术——扎染
课题：中国民间艺术—扎染
教学目的：
1：通过欣赏，感受扎染的艺术魅力，学会简单的扎花技法。
2：学生能较好的理解扎花技法在作品中的应用，并能做简单的扎花设计练习，培养动手实践能力，认真的学习态度。
3：在学习实践过程中，感受民间艺术的博大精深，陶冶情操，培养民族自豪感。
教学重点：在欣赏的过程中，感受扎染的艺术魅力，并学会基本的扎花技法。教学难点：尝试运用扎花的基本技法进行简单的设计练习。教学方法：
欣赏、讲述
演示
启发
教学过程：
一，组织导入：
1，提问：“DIY”什么意思及其作用
2，教师DIY作品展示，通过学生对作品的感受，吸引兴趣，引出课题
二，讲授新知：
1，扎染的概念及历史
概念：扎染古称扎缬
[xié]、绞缬,是用线或绳对织物（动、植物纤维）进行缝、结、绑、扎之后，放入染液中浸染，继而再经过固色、漂洗、整理的一种民间印染工艺。
历史：起源于黄河流域，早在东晋时期的新疆地区，就出现了现存最早的扎染绢。并以其独特的艺术魅力，被列入国家级非物质文化遗产。
2，欣赏：（1）：独具特色的扎染图案：
纹样选择：多以动物、植物造型为主，如树叶、花瓣、蝴蝶、还有文字的谐音制作的纹样，如“鱼”、“石榴”，以及神话中的人物、百兽等。
色彩运用：传统的蓝底白花，色彩丰富地现代扎染图案（2）：扎
染在生活中的应用：包、扇子、挂饰、桌布、抱枕、围巾、服装等
3，扎染的制作程序
1）：工具：染织物
染料
加热炉
搅拌棍
剪刀
针线
瓷盆
胶手套等
2）：程序：设计图案==上稿-==浸湿==扎花==浸染==-漂洗==整检（结合微课程：蝴蝶的变奏曲，了解扎染的制作过程）
4，扎花的技法：（1）：缝扎法：用大针穿线，沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。这是一种方便自由的方法，可充分表现设计者的创作意图。用于制作具象纹样。
（2）：捆扎法：捆扎法是将织物（白棉麻布）按照预先的设想，或揪起一点，或顺成长条，或做各种折叠处理后，用棉线或麻绳捆扎。
（3）：折叠扎法：是扎染中应用较广泛的技法，对折后的织物捆扎染色后成为对称的图案纹样；也可一反一正（折扇）多次折叠。
（4）：打结扎法：打结扎法是将织物作对角、折叠、不同方式折曲后自身打
结抽紧，产生阻断染液渗入的作用。打结的方式有：四角打结，斜打结，任意部位打结等。
教师演示技法，并启发引导，使学生拓展思路。5，练一练。
教师出示一件扎染作品，让学生分析并找出作品中所运用的扎花技法。
三，学生实践，教师指导：
1，利用今天所学知识，尝试设计自己的”DIY”扎染作品。（可一人也可小组合作的形式）。
2，教师将学生完成的扎花作品进行染色处理，学生可参与其中。
四，作业展评：学生自评、互评，教师总评，以鼓励表扬为主。五，课堂小结：学生谈感受，教师总结。
第二篇：民间艺术的奇葩-蜡染、扎染
民间艺术的奇葩－蜡染、扎染
课程设计人：詹钧珺
课时：1课时
教学内容：
七年级上册
第6课
民间艺术的奇葩－蜡染、扎染
教材分析：
蜡染与扎染都是我国优秀的，应用最广的民族民间美术工艺。通过本单元的学习，使学生了解我国民间艺术的多元文化，意识到绘画的表现形式是多种多样的。本课属于“造型?表现”学习领域。本课选用蜡染、扎染这一民间艺术奇葩作为学习内容，旨在介绍蜡染、扎染技术及其优秀的作品，了解它的发展状况以及这种民间工艺蕴含的少数民族文化，了解它们对于美化生活的作用。在感受蜡染、扎染艺术魅力的同时，运用蜡染图案特征创造装饰画，模拟扎染的材质工具及艺术特征进行染制，体验蜡染和扎染的制作乐趣，提高手脑的协调能力。教学目的：
1、通过学习，进一步了解我国的民间艺术，增强其民族自豪感。
2、掌握扎染与蜡染的表现技法。
3、培养学生的学习情趣，激发其表现的欲望。教学重点：
通过欣赏、讨论和材料汇总等方式认识扎染与蜡染艺术的美感体验及表现技法的掌握。教学难点：
了解蜡染这种民间艺术形式的特点和意义，体验蜡染、扎染的创作效果。教学准备：
1、教具：ppt、范画若干幅、示范用工具材料（蜡笔、水彩颜料、毛笔、水罐、调色盘、剪刀）
2、学具：蜡笔（油画棒）、水彩颜料、水罐、毛笔、剪刀、调色盘。教学过程：
第一课时：
一．组织教学：
二．导入新课：
在上课之前老师先给同学们表演一个魔术（教师用事先准备好的帽子、白布、蜡染花布、扎染花布表演帽子变花布的魔术）吸引学生的注意力。
教师提问：同学们知道这块白布是怎么染上颜色的吗？用了什么方法？
教师总结：这个布得颜色和花纹可不是老师变出来的哦，是用了蜡染和扎染的技术染的。我们看这些花布和你们平时见到的有什么差别呢？学生自由大胆发言。
教师提问：你想了解我们民间蜡染、扎染艺术吗？这节课我们就一块来欣赏并制作。板书课题——蜡染、扎染。三．讲授新课：
请同学们打开课本第34页，先用两分钟的时间自行阅读课本上面的图片和浏览图片，思考以下问题（ppt展示）：
1、蜡染的主要方法、制作步骤、工具材料。
2、扎染的主要方法、制作步骤、工具材料。请学生举手回答。教师总结：
蜡染工艺
（一）蜡染简述
蜡染，是我国古老的民间传统纺织印染手工艺，与扎染、镂空印花并称为我国古代三大印花技艺。
蜡染是用蜡刀蘸熔蜡也在白布上描绘图形染，染色后去蜡，现出白色图案。在浸染中，作为防染剂的蜡自然龟裂，使布面呈现特殊的“冰纹”，又称“冰花”是蜡染的灵魂。
（二）蜡染的工具与材料
1、布料：棉布、麻布、棉绸。
2、蜡料：白蜡、蜂蜡、蜡烛等，加热溶匀后使用。
3、染料：天然染料，直接染料
4、绘蜡工具：蜡刀、油画笔、排刷等。
5、其它工具：天平、量杯、温度计、塑料手套、搅拌木棒、搪瓷碗、盆或桶、可调温电炉、电熨斗等。
（三）蜡染的制作过程
（1）设计图案。在布上把要染的图案画好。
（2）溶蜡。把蜡（或蜡烛）放到小铁罐里，放到电炉上加热，把蜡溶开成水浆状，并在上蜡过程中一直加热。
（3）封蜡。用毛笔点蜡水，在画好图案的棉布上，按图案需要涂
在防染部分。着蜡必须透过织物，并保持一定厚度。
（4）冰纹处理。上完蜡后，进行冰裂纹的处理。
（5）漂染。根据不同染料配方配成染液，将好蜡的织物放到缸里浸染，并用木棍搅动它，使布料更好的着色。取出冲去浮色，待脱蜡。
（6）脱蜡。染过色的织物经水洗后，可用电熨斗脱蜡法也可用皂煮法进行脱蜡。
（7）漂洗。大部分的蜡去掉后，用水冲洗棉布，晾干熨平即可。
扎染工艺
（一）扎染简述
扎染又称绞缬，是一种古老的采用结扎染色的工艺，也是我国传统的手工染色技术之一。
扎染在染色前将织物或折叠捆扎或缝绞包绑，然后浸入色浆，在染色过程中由于织物受到轻重、松紧不同的压力，色浆浸渗于织物纹理中的程度也不同，因此可产生深浅虚实、变化多端的色晕。
（二）扎染的制作工具和材料
1、材料：真丝、棉布、棉线、麻绳、直接染料、酸性染料、活性染料、促染剂、固色剂等。用于扎染的织物一般用薄而精细的面料，这样染出的成品手感柔软，光泽度也好。
2、工具：缝衣针、剪刀、线、电炉（加热器）、量杯、天平、搪瓷锅、碗、木夹、熨斗搅拌棍、水桶、胶手套等。
（三）扎染扎制的基本方法
1、捆扎法
捆扎法是将织物按照预先的设想，或揪起一点，或顺成长条，或做各种折叠处理后，用棉线或麻绳捆扎。
（1）圆形扎法（2）环形扎法
（3）条纹扎法（4）折叠扎法
（5）打结法
2、缝绞法
缝绞法可形成线状纹样，可组成条纹，可制作花形、叶形。用大针穿线，沿设计好的图案在织物上均匀平缝后拉紧。这是一种方便自
由的方法，可充分表现设计者的创作意图。
（1）平针缝绞法（2）卷针缝绞法
3、夹扎法
夹扎法是利用圆形、三角形、六边形木板或竹片、竹夹、竹棍将折叠后的织物夹住，然后用绳捆紧形成防染，夹板之间的织物产生硬直的“冰纹”效果。与折叠扎法相比，黑白效果更分明，且有丰富的色晕。
4、综合扎法
将捆扎、打结扎、缝绞及夹板等多种技巧综合应用，不同的组合可得到丰富多彩的效果。
（四）扎染的染制方法
煮染法：将扎好的织物放入染锅内沸煮达到高温染色的效果。工艺程序：溶解染料-->放入织物-->煮染30分钟-->冲洗晾干
四、作品欣赏
五、出示作业要求：
1、设计或选择一个简单的图案形象，制作一幅蜡染作品。（也可选择制作一幅扎染作品。）
2、用线条和涂块面的办法画形象
3、画蜡画时，用力均匀。
4、蜡笔色与水彩色的对比要强烈
5、渲染颜色可丰富多彩，也可是单色。
六、教师巡视指导
七、欣赏与评议
1、教师总结，肯定学生的制作，并作适当的点评。
2、学生展示作品。
3、学会欣赏他人作品。
八、板书设计
民间美术---蜡染、扎染
蜡染
（1）设计图案（2）溶蜡（3）封蜡（4）冰纹处理（5）漂染（6）
脱蜡（7）漂洗
扎染
（一）捆扎
（二）缝绞法
（三）夹扎法
（四）综合扎法
第三篇：中国民间艺术双年展
“杯”中国民间艺术传人选拔活动项目简介
首先我方以中华民族委员会作为监管单位，向民政部民间组织管理部门提交申请，申请成立中华民族艺术促进会。
以中华民族艺术促进会为主办单位，发起以搜寻中国民间艺术传人为主题的覆盖全国范围的才艺展示活动。活动以保护传统文化和非物质文化遗产、搜寻尚未发掘的民间艺术传人、民间艺术表现形式和振兴民族文化、在奥运到来之际向世界展示中国各民族独特的民族艺术为目的，以各艺术主题进行分类选拔、分区选拔，通过电视台报道、报纸报刊、促进会专刊、网站发布、等各新闻媒体跟踪宣传报道，形成全国规模的、有众多民众参与互动的群众性活动。
民间艺术传人选拔活动有两个具体内容。第一个内容是选拔传统民间艺术传人，另一个内容是推广新的民间艺术，挖掘尚未被主流艺术承认的民间艺术，如针书、手画水墨画等。
选拔传统民间艺术传人，选拔赛组委会将对所有报名者根据艺术类别及艺术水平进行筛选，以选取最具中国传统艺术特色的作品参展。参赛作品免参赛费，以各民族特色艺术为主，其中可包括书法、水墨画、皮影、剪纸、泥塑、雕刻年画、布艺、农民画、风筝、蜡染、面塑、工艺品、摄影、山歌、民族舞、民族乐器等。活动通过文联、教委，团中央、中国书法家协会等几个渠道向下推广，并由下往上报送代表队。以各省划分区域，各区域组织分会负责该区域的活动推广。各区域成立分赛场，各分赛场进行人才选拔后统一到北京组织决赛。宣传推广此活动的过程中，在各省市召开该活动的发布会和活动推介会，作品征集的通知将由各地方的报纸、电视台等宣传单位发布。选
拔赛组委会负责制作专刊向学校、少年宫、协会等各组织单位免费发放，用以宣传活动内容、介绍活动进程。
我们目前拥有的具体操作经验：曾与中央电视台合作举办过中央电视台迎香港回归全国青少年书画大赛、中央电视台“我与电视”联合征文活动（书法类）。全国青少年书法临帖大赛，庆澳门回归祖国一周年京澳学子汇濠江文艺晚会，中日书法交流活动，庆六一少儿书法作品展，庆祝建国50周年少年儿童书法展，“小星星”杯东方少儿书法摄影大赛等多项活动。全国群众民族文化才艺展示活动，从幼儿、青少年、中青年（包括专业院校学生）、老年人都可以得到参与。可以与各个省部门和媒体洽谈。
第四篇：扎染（模版）
《扎染》说课稿
学院：艺术设计学院
班级：09服z学号：09222121姓名：王雅慧
今天，我说课的内容是由清华大学出版社出版的《扎染艺术设计课程》第一章的内容《单色扎染创作练习》。
下面我从五个方面对本节课的教学设计进行说明:一、教材分析
（一）教材地位
随着城市化的推进和人民生活水平的不断提高，越来越多的人喜欢传统的、富有个性的创意工艺品。扎染工艺以其质朴清新、独特的色韵、变幻莫测的神秘感，以及不可完全复制的特点吸引着现代人，古老的扎染工艺重新焕发出永恒的青春。《扎染》共分为5章12节课内容，根据学生实际情况，本节课学习最基础的单色扎染。
（二）重点、难点分析
重点：由于学生对扎染了解不多，而劳动技能必须经过亲手实践才能获得直接体验，同时考虑扎染图案的变化首先取决于折叠方法的多样化和扎染完美结合，二者只有完美结合才能达到作品表现形式的多样化，所以把单色扎染制作作为本课教学重点。
为突出重点，把时间留给学生，我将教师准备的范例一一展示给
学生，让学生有一个直观的认识。操作训练时将连续的操作过程分解成几个关键的技术点，利用制作的课件进行示范，让学生在模仿中寻找变化。通过欣赏，教师讲解、示范，学生模仿、创新，使学生掌握扎染的折叠方法和捆绑过程。
难点：由于学生是初次扎染操作，心中没数，常常会出现在绑扎棉布时线绳不够紧的情况，从而导致作品图案不能充分表现。因此我以“线绳扎法”作为本课难点。
为了突破难点，教师示范时应特别强调捆绑至什么程度为宜，并要求每位学生绑完每一结都要检查。同时操作过程中加强巡视，做到预防检查工作。
二、学情分析
初一年级学生已经具备了一定的动手能力，而且乐于动手、动脑、敢于尝试，这就决定了扎染课着重培养学生动手能力，重在技能掌握。课中涉及的历史渊源只做简单介绍。
三、目标分析
新课标要求每一位学生不仅要形成积极主动的学习态度，而且使他们在获得基础知识与基本技能的同时，还要养成健康的审美情趣。为此，结合本节教材和学生情况，我制定了以下教学目标。
1.能力目标：了解扎染在我国的悠久历史，增强民族自豪感。
2.知识目标：熟悉扎染的过程，掌握单色扎染技巧。
3.情感目标：培养学生创造性思维、动手能力、合作能力。
四、教学策略分析
（一）设计理念
陶行知先生说过：“真正的教育必须培养出能思考、会创造的人。”劳技课是学生养成劳动习惯，提高技术素养，实现全面发展的广阔天地，也是学生体验创造乐趣，锻炼实践能力，追逐快乐童年的美好乐园。在劳技教育中引导学生自主创新，可以给孩子们开辟一个新的学习天地。
（二）教法选择
劳技课不同于一般的文化课，它既有知识技能的传授，更具有强
烈的实践性，为了更好地实现本节课的教学目标，我从以下几点入手。
1.情境引导法
首先，利用课件导入，让学生直观了解扎染含义及起源（源于少数民族地区）。
然后，在出示板书时利用扎染技法制作的扎染字样及单色扎染字样把学生带入扎染氛围中。
2.演示教学
首先，直观欣赏其他班学生作品，消除学生畏难心理，树立自信心，让学生明白别人能做到的我一定能行。
然后，让学生实际尝试扎染制作。要在短时间内掌握规范操作的全部技能，有效的途径是结合课件教师进行示范操作。在教师操作时不断启发创新思维，让他们在制作时有的放矢，由心中无数逐渐向胸有成竹过渡。
3.分析
劳技课不仅让学生明确做什么、怎么做，还要通过探究分析，让学生懂得为什么要这样做。创造的源泉和灵感来自实践，让学生“知其所以然”，对于进一步拓展学生的创新思维，培养其设计意识是至关重要的。
（三）学法选择
1.探究式学习
在教学中我只点到为止，没有一一列举如何操作，给学生一个充分的思考空间，尽力发挥学生想象力和动手能力，力求根据初三学生的年龄特点启发引导他们发散性思维。在教学过程中，要特别避免因过于强调知识的统一性和结论的一致性而禁锢学生的发散性思维。在完成任务的情况下，采用变通、变换、重组等迁移方法进行创作，从而提高他们的创新思维和学习能力。
学生在制作过程中，由于是首次制作，同时扎染作品又具有变幻莫测的特点，学生可采用不同方法进行尝试、探究，当制作效果显现时可总结尝试经验和
心得。
2.合作式学习
合作精神的培养是劳技教学的重要任务，学生在操作中相互协作配合、相互检查、纠错，以快带慢，达到共同提高的目的。
五、教学过程分析
（一）激趣导入
本节课采用情境创设法导入，首先用两幅充满浓郁特色的少数民族扎染课件导出题目“扎染——单色扎染”，让学生感受扎染的魅力。
（二）先知后行
1.基础知识
（1）作品展示：使学生了解扎染原来是一种可以把一块普通棉布变成富有变化的、绚丽多彩的布的技术。
（2）教具展示：通过欣赏让学生明白扎染布的多种用途，它可在许多场合点缀我们的生活。同时提供一个二次创作的启发，为学生由陌生逐渐萌发创作思考提供参考空间。
2.基本操作技能训练
本节课大部分时间安排学生操作练习，以掌握扎染过程。我将整个操作过程分成折叠——捆绑——煮染——漂洗——剪开——晾干几个操作程序，用图例（板书）和课件加以强化。对于折叠和捆绑较难的操作环节，则利用示范——模仿法进行教学，让学生逐步掌握操作技能。在组织形式上把全班分成五个小组，操作时每小组围坐，组内学生相互学习，相互纠错，能力强的学生帮助能力弱的学生，达到共同提高的目的。教师加强巡视，及时帮助学生发现和解决问题。
3.板书设计
通过直观的板书形式让学生从一开始就了解扎染程序及效果，并为二次创作埋下伏笔。每一个环节的设计都围绕扎染。为改变以往板书是教师的专利的情况，为体现学生主体性，我在设计板书时给学生留有一片空间，两大块板书整体分成教师和学生两部分。
（三）评价总结
学习评价是课程实施的重要环节，能有效促进学生发展。本节课对学生采用多元评价的方法，在内容上既注重学生的操作结果评价，更注重评价学生在学习过程中经验的获得、良好态度和创造性思维显现。在评价主体上教师评价、学生自我评价、组内评价相结合。评价时用发展眼光看问题，以激励性评价为主，促进学生主动学习，有利于学生创新精神和实践能力的养成。
（四）拓展迁移
培养学生创新精神和动手能力，不仅要关注怎么做，关键是要引导学生进行拓展迁移，举一反三。因此，完成以上学习任务后，要求学生利用课余时间，再学习套色扎染和缝扎等相关知识并展示作品，激发学生更大的创作欲望。
第五篇：中国民间艺术鉴赏
民间艺术
“民间艺术”是艺术领域中的一项分类，依照字面上来看就是“某某艺术”的一种表现形式，而冠上“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过姑且不论“民间艺术”的领域有多广，其基本架构“某某艺术”的重点在于“艺术”，因此我们有必要先了解有关于艺术的含意。《辞海》(台湾中华书局)中有如下的定义：“艺术”(Art)
一、广义：凡含技巧与思虑之活动及其制作，如机械、工匠、建筑、房屋之类，皆称艺术；义与技术相当。
二、狭义：指含美的价值之活动，或其活动之产物；意义与美术(fineart)同。可见艺术是指学问与技术而言，也可谓是“巧艺”或“工艺”。这可从周朝的六种技艺(六艺：礼、乐、射、御、书、数)，以及《周礼》郑氏注国学基本丛书中有关“百工”的记事，得知艺术本来的意义就是指“工艺”，而我们从古书中可以归纳出以下之定义：
1.工艺是指生活所必备的知识。
2.工艺是指人类制作生活用具之事。
3.工艺是指考虑材料与加工技术以人工的方式制作器物之事。
4.工艺是指熟练精巧的技术。
由以上所列对于艺术的定义，再冠上「民间」而成「民间艺术」，就不难理解「民间艺术」其实就是「民间工艺」，而有别于「贵族工
艺」、「机械工艺」、「产业工艺」、「美术工艺」、「现代工艺」等艺术领域。举凡在民间形成、发展并广为流传的各种通俗的传统艺术以及具有民间色彩的技术与艺能，例如传统工艺、戏曲、舞蹈、音乐、雕塑、编织、中国结、剪刻、木偶、魔术、杂技、原住民文化……等等，都属于民间艺术。
“皮影”是对皮影戏和皮影戏人物（包括场面道具景物）制品的通用称谓。中国皮影艺术，是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合而成的独特艺术品种，是中华民族艺术殿堂里不可或缺的一颗精巧的明珠。
皮影戏是让观众通过白色布幕，观看一种平面偶人表演的灯影来达到艺术效果的戏剧形式；而皮影戏中的平面偶人以及场面道具景物，通常是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，故称之为皮影。
皮影戏是我国出现最早的戏曲剧种之一。它的演出装备轻便，唱腔丰富优美，表演精彩动人。千百年耒，深受广大民众的喜爱，所以流传甚广。不仅如此，皮影戏还对国内外文化艺术的发展起过一定的作用。有不少新的地方戏曲剧种，就是从各路皮影戏唱腔中派生出来的。中国皮影戏所用的幕影演出原理，以及皮影戏的表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也都起过先导作用。西方世界从十八世纪的歌德到后来的卓别林等世界文化名人，对中国皮影戏艺术都曾给予过高度的评价。建国后，毛泽东、周恩来等国家领导人，也曾多次以皮影戏来招待国内外宾客。然而，皮影戏艺术在遭遇“文革”劫难之后，濒危的处境至今未能扭转。
至于皮影戏中人物、景物的造型与制作，却又是属于我国的民间美术范畴。它为了适应皮影戏的幕影表现形式，采取了抽象与写实相结合的手法，对人物及场面景物进行了大胆的平面化、艺术化、卡通化、戏曲化的综合处理。其脸谱与服饰造型生动而形象，夸张而幽默。或纯朴而粗犷，或细腻而浪漫。再加上雕功之流畅，着色之艳丽，通体透剔和四肢灵活的工艺制作效果，着实能使人赏心悦目，爱不释手。皮影人制品（简称影人）不只是用于皮影戏的演出，而且每个人都可以用双手耍玩娱乐，还可以置于窗前或白墙之上，作为室内艺术装饰。由于皮影造型古朴典雅，民族气味浓厚，既具有艺术欣赏性又有收藏
价值，所以国内外很多博物馆、收藏家、艺术工作者和皮影爱好者都藏有中国皮影。在国际交往中，也常有国人以中国皮影为上等礼品赠与国际友人。
中国剪纸
剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，据考证，从商代开始就有人用金银箔、皮革或丝织品进行镂空刻花制作装饰品，后来在公元
105年，蔡伦改进和推广前人的经验开始大量造纸，这种镂花形式因找到了更易普及的材料从而诞生为现在的剪纸艺术。
风筝
风筝起源于中国，是目前世界风筝界一致公认的结论。中国最早的风筝是由古代的科学家墨翟制造的，早期风筝主要是用在军事方面的，从晚唐开始逐渐被当成玩具使用，现在中国的风筝一部分还出口日本、朝鲜、欧洲等国家。
剪纸
剪纸是中国最普及的民间传统装饰艺术之一。大约因其材料易得、成本低廉、效果立见、适应面广而普遍受欢迎；更因它最适合农村妇女闲暇制作，既可作实用物，又可美化生活。全国各地都能见到剪纸，甚至形成了不同地方风格流派。剪纸不仅表现了群众的审美爱好，并含蕴着民族的社会深层心理，也是中国最具特色的民艺之一，其造型特点尤其值得研究。
现在已发现的最早剪纸实物是南北朝墓葬中的动物花卉团花，学者们则认为可推溯到汉唐妇女使用金银箔剪成方胜贴在鬓角为饰的风俗，而虽已找到蔡伦以前的东汉纸张实物，严格意义上的剪纸恐不会早于汉朝。早期的剪纸大约跟道家祀神招魂祭灵有关，例如杜甫诗中就有“暖汤濯我足，剪纸招我魂”的明确记载。今日苗族仍有年节剪鬼神之形贴于牛栏或门上的巫术习俗。
在过去，人们经常用纸做成形态各异的物像和人像，与死者一起下葬或葬礼上燃烧，这一习俗在中国境外有时仍可见到。剪纸艺术一般都有象征意义，此外剪纸还被用作祭祀祖先和神仙所用供品的装饰物。现在，剪纸更多地是用于装饰。剪纸可用于点缀墙壁、门窗、房
柱、镜子、灯和灯笼等，也可为礼品作点缀之用，甚至剪纸本身也可作为礼物赠送他人。人们以前还常把剪纸作绣花和喷漆艺术的模型。
熟练的民间艺人只打腹稿就直接用剪刀把纸剪成图形，专业艺人则有用刻刀在蜡板上制作者，称“刻纸”。经起稿、剪刻、粘贴、揭离、修整而成，可以一次刻透多层纸，而提高产量。
剪纸因材料单薄，多用满幅铺排匀称而物像互相串连的平面构图法，形象多富装饰性，避免大块黑白，用精致花纹点缀装饰主体人物。聪明的艺人在表现“猫捕鼠”时竟创造出“鼠在透明猫腹”的奇特效果，天真烂漫的风格十分耐人寻味。平面重叠铺陈的手法不仅造成浓烈的民族风味，并且扩大了画面的容量、提高了剪纸的表现力。绝大多数剪纸都并不追求严格写实，而是群众心目中的意象的表现，例如陕西剪纸的牛，把牛身上的漩毛做极度夸张而成为牛身上的装饰花纹，既增添了视觉的动感变化，又加强了形式美感。
春节习俗：舞狮子
围绕着春节，几千年来形成了许多风俗习惯。有些习俗，如接神、敬天等，带有迷信色彩。随着人们科学文化水平的提高已逐渐被淘汰了，有的习俗，赋予了新的内容，如燃放鞭炮、张贴春联和年画、耍龙灯、舞狮等等，迄今仍广为盛行。
舞狮子
每当“爆竹一声除旧岁”时，在我国广阔的土地上，传统的舞狮活动就伴随着送暖的春风和欢乐的锣鼓，出现在城镇和农村。为一年一度的新春佳节，增添了浓郁的欢乐气氛。
舞狮是我国一项传统的民间体育活动，起源于南北朝时代。
据传，宋文帝元嘉二十三年（公元466年）五月，宋朝交州刺史擅和之奉命伐林邑，林邑王范阳还使用了象军参战。这支象军由于士兵持着长矛骑在又高又大的象背上，所以使仅仅拥有短兵器的敌方，连接近它都很困难，宋军的士兵开始吃了大亏。后来，先锋官振武将军宗悫想了个办法。他说，百兽都害怕狮子，大象大概也不会例外。于是，连夜用面、麻等做成了许多假狮子，涂上五颜六色，又特别张大了嘴巴。每一个“狮子”由两个战士披架着，隐伏草丛中。他还在
预定的战场周围，挖了不少又深又大的陷阱。敌方驱象军来攻，宗悫用弓放出了假狮子，这种“雄狮”一个个翻动着斗大的血口，张牙舞爪直奔大象。
大象吓得掉头乱窜，宗悫又乘机指挥士兵万弩齐放，受惊的大象顿时没命地向四处奔跑，不少跌到陷阱里，人和象俱被活捉。……从此，舞狮首先在军队中流行，然后传到民间。唐代诗人白居易的《西凉使》中就有“假面胡人假面狮，刻木为头丝作尾；金镀眼睛银帖齿，奋起毛衣摆双耳……”。可见，在唐代已有类似现代的狮子舞了。
为什么在春节期间人们喜欢舞狮子呢？据说，明朝初年，广东佛山地区出现了一头怪兽，每逢年岁将尽，则在佛山郊区出现，到处糟踏庄稼，残害人畜，乡农不胜其苦人们就把竹篦扎成若干头狮子模型，并涂上各种斑驳的颜色，事前布置好，当怪兽出现时，锣鼓齐鸣，群狮奋舞，一齐朝着那头怪兽进发，那怪兽惊恐万状，掉头就跑，尔后，当地乡民认为狮子有驱邪镇妖之功，有吉祥之兆。于是，每年春节打锣鼓，挨家挨户，舞狮拜年，以示消穴除害，预报吉祥之意。
舞狮子，除春节外，在喜庆的日子里，也常以舞狮助兴。民间一般舞狮由两人合作扮一头大狮子（有的地区称太狮），一人扮作一头小狮子（有的地区称少狮），另一人扮武士，手拿绣球作引导，并先开拳踢打，以诱引狮子起舞。狮子随着鼓点的快、慢、轻、重，忽而翘首仰视，忽而回头低顾，忽而回首匍伏，忽而摇头摆尾，千姿百态，妙趣横生，在模仿动作上，有舐毛、擦脚、搔头、洗耳、朝拜、翻滚等动作；在技巧上，有上楼台、过天桥、跨三山、出洞、下山、滚球、吐球和采青等。
竹马，一般是用竹皮或者竹篾扎起骨架，外面用纸裱糊，再经过彩绘而成。竹马分为前后两半，系于表演者的腰部，使表演者如骑马状。山西晋城市的阳城县，则是用中式大裆裤填满于草，一头作马首，一头作马尾，白裤腰是表演者的坐骑部位，外加马头，人称之为“裤马”。
跑竹马，一般在农历正月十五元宵节闹“红火”时活动于广场或街头巷尾。山西省各地参加跑竹马表演的人数不等，活动形式也有一
定程度的不同。
中国民间艺术欣赏祖国大家庭中的各民族，都有着高度的审美能力和卓越的创造才能，在他们当中产生、流传、发展着的民间美术及其丰富多彩，是我国传统文化精华之一，是民族艺术重要的组成部分。
民间艺术是相对宫廷艺术、文人士大夫美术和专业美术而言的，被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”。是指以劳动人民为主体作者，为了满足劳动人民的衣食住行用生活需要和审美需要而创造的服装及其配件、床上用品、食炊用具、家具以及年画、剪纸、演具、玩具等。它在艺术上集壮美和朴素于一身，表现出朴实明朗、火热向上的风格，散发着劳动人民内在的真挚、善良、直率、热情等心理素质和审美情趣。
因民间是民俗的载体，就要结合各民族、各地风俗民情来欣赏。俗话说“十里不同俗”，各地各族都有自己的节日与节日活动的内容，民间艺术与这些节日紧密结合着，要欣赏它是如何“物以致用”，“就地取材”，“因才施艺”的。民间艺术是表意的艺术之一，即像它们自己说的:“从心里想出来的”，“想怎么着就怎么着”，不能用科学的解剖透视法去衡量它，也不能用专业美学的标准欣赏它的好坏、美丑，而应通过民间美术特有的“吉祥美好”等情趣及稚拙的表现手法去感受、体会、鉴赏。
篇三：传统文化扎染
《中国民间美术——扎染》
教学准备
学情分析
扎染是工艺制作与欣赏相结合的典范，它的内容丰富多样，极具创造力，强调综合实践。手工扎染艺术是和蜡染并称的姐妹艺术，是咱们土家族和苗族的一种印花技艺，其扎染的印花布纯美典雅，原始古朴，是我们中华民族具有悠久历史的艺术门类之一，是我国古老的民间文化艺术，是中华民族的根源，是人民群众的精神家园，是国家进步的软实力，深入实施中华民族优秀文化传承工程，而学校更应是传承民间文化遗产的主阵地，把传统文化作为教育必修课，大力推进传统文化进校园、入课堂，对于更好的实施文化强国战略，加速民族复兴和国家崛起步伐意义非凡。
通过本单元的学习,使学生了解我国民间艺术的多元文化,意识到绘画的表现形式是多种多样的。本课属于“造型·表现”学习领域。本课选用扎染这一民间艺术作为学习内容,旨在介绍扎染技术及其优秀的作品,了解它的发展状况以及这种民间工艺蕴含的少数民族文化,了解它们对于美化生活的作用。在感受扎染艺术魅力的同时,体验扎染的制作乐趣,提高手脑的协调能力。
教学工具
学生们对于扎染不是很了解,但是有一定的形式美感的认知，色彩能力和造型能力，通过本节课的学习了解扎染的基本原理,体会扎染特有的艺术魅力,掌握其基本技法并能在生活中灵活应用扎染工艺进行简单的艺术创作,以此传达自身的审美意识,发挥艺术创造个性。
在学习中学生表现出浓郁的学习兴趣,通过小方巾的设计制作练习,发现和感知生活中的美,提高动手操作能力和设计意识。
教学资源
扎染制作步骤及注意事项.docx
制作步骤.mp4拓展.mp4教学设计
教学目标
1、知识与能力：通过对扎染作品的欣赏，认识并掌握扎染的特征以及制作工艺，引导学生感受中国古老的染色技艺，体会扎染的独特美感，激发学生学习热情。
2、过程与方法：通过学生分享与教师演示、作品展示以及多媒体辅助等手段使学生学会运用“扎法”进行创作练习，了解扎染的特征以及制作工艺和方法，培养学生的动手能力和创造力。
3、情感、态度与价值观：利用学习和实践过程中积累的经验和动手操作过程中智慧火花的碰撞，激发学生热爱扎染这种古老的民间艺术，培养学生继承与发扬传统文化的使命感和责任感。
教学重难点
重点：理解并掌握扎染的“捆扎法”和“夹扎法”。
难点：如何运用扎染的“扎法”制作一幅有创意的扎染作品。
教学方法
中国民间美术——扎染
扎法：
捆扎法
夹扎法
制作步骤：折布、扎布、染布、展开完成
教学过程
教学过程
（一）情景导入
1、实物展示：在每个小组桌上放置不同的扎染作品。
师：中国传统技艺博大精深，其中有一项技艺深受人们喜欢，今天老师也用这项技艺制作了一些作品放在同学们桌上，现在请同学们打开，仔细观察，它采用了哪种民间工艺？
生：扎染
师：扎染与年画、皮影、剪纸、中国结一样属于中国民间美术，今天就让我们一起感受扎染艺术的魅力。
引出课题：中国民间美术——扎染
（二）学习新知
1、扎染
师：你心中的扎染究竟是什么呢？
学生1：染出来的花纹；
学生2：先扎后染的编织艺术品。
归纳总结：扎染是中国一种古老的手工染色工艺，即先将织物进行捆扎然后染色。染出来的布料色彩晕染丰富，变化自然，趣味无穷。人们通常把它称为“没有针线的刺绣，不经编织的彩棉”。
师：接下来我们重点学习扎染中的扎法。
2、扎法
扎法：捆扎法、夹扎法
师：今天我们有幸请到扎染非遗传承人来向我们详细介绍扎染工艺中的扎法，我们来看看它们的特点以及运用这两种扎法会产生什么样的效果，掌声有请。
（1）通过扎染非遗传承人对捆扎法和夹扎法的介绍，引导学生观察纹样特点。
学生1：捆扎法是将白布有规则或任意折叠，然后用线或皮筋捆扎，染后被线捆扎的地方呈现抽象的白色图案。（实物展示）
学生2：夹扎法就是用两根竹片或者夹子把布折好后夹住用线或皮筋绑好，使中间被夹的地方不被到染到颜色而产生蓝白分明的连续花纹。（实物展示）
师：谢谢，通过扎染非遗传承人的详细介绍我相信同学们对这两种扎法有了一定的认识，现在请同学们再仔细观察屏幕上的四幅图形，判断它们分别运用了哪种扎法。
（2）超级分类：出示多幅扎染作品，请同学们根据刚刚学习的扎法知识，将扎染作品进行分类。
师：通过刚刚的介绍是不是感觉我们的民间艺术扎染非常奇妙？同学们想不想知道这些奇妙的作品到底是如何制作出来的呢？请看视频，在看视频的过程中完成桌上的小组探究任务。
3、教师示范（微课展示——扎染制作步骤及注意事项）
4、自主探究
请同学们在观看微课的同时，认真完成老师布置的学习任务单。
学习任务单
扎染的制作步骤？
微课中老师用了什么扎法？
扎布时绑紧还是绑松？为什么？
微课中老师用的是哪种染法？
（三）趣味创作
1、同桌两人合作，尝试创作一块扎染方巾。要求：折法新颖独特、扎法变化多样、染法运用恰当。
2、学生创作。
3、教师巡视，及时解决学生遇到的问题。
（四）展示与评价
展示每组优秀作品在大屏幕上：
1、互评：每组投票选出最喜欢的作品，评选出“最佳创意奖”，请同学说出为什么选它？
2、自评：为自己的作品取名并介绍一下自己的作品，运用了哪种扎法与染法，最终的效果怎样？
3、教师评价。
（五）小结与拓展
1、小结：这节课你学到了什么？
（1）扎染的概念
（2）扎法（捆扎法、缝扎法、夹扎法、裹扎法）
（3）染法（滴染、浸染）
（4）步骤（折布、扎布、染布、完成）
2、拓展（播放扎染经典视频）
折布、扎布、染布、展开完成
捆扎法
绑紧、防染
浸染法
师：今天，我们一起学习了扎染的相关知识，并动手制作扎染作品，体验其中乐趣。其实，我们多姿多彩的生活也离不开扎染的装饰与点缀，老师希望同学们将课堂中感受到的民族风、中国美像老师一样穿起来，用起来，让更多人爱上中国民间美术中所蕴涵的东方韵。
篇四：传统文化扎染篇五：传统文化扎染
天工｜2022年第20期
非物质文化遗产在高校的宣传推广—以“扎染”项目为例朱飞燕?卢奔宇*台州科技职业学院［摘?要］非物质文化遗产蕴含着深厚的传统文化，是当代人了解国家历史的主渠道。面对当前非遗项目在推广传承过程中遇到的问题，以高校为突破口，创新宣传媒介是关键。大学生是推广传统文化、开展文化传承工作的重要力量。以“扎染”项目为载体，加大非遗文化在高校的推广普及力度，不仅有助于弘扬和繁荣中华优秀传统文化，还可以在实践中提高学生人文素养，提升当代青年的民族认同感和民族自信。［关键词］高校；非物质文化遗产；宣传推广；扎染［中图分类号］J523.2???????????［文献标识码］?A［文章编号］?2095-7556（2022）20-0044-03?本文文献著录格式：朱飞燕，卢奔宇.非物质文化遗产在高校的宣传推广：以“扎染”项目为例［J］.天工，2022（20）：44-46.非物质文化遗产蕴含着深厚的传统文化，是人类文明的精髓，是当代人认识和了解国家历史的主渠道。在社会中宣传推广并传承优秀文化是中国人民获得民族认同感、增强国家向心力的重要途径，也是我们坚定文化自信，实现中华民族伟大复兴中国梦的时代使命。我国的非遗保护工作虽然起步较晚，但通过采取政府部门协调合作、加大遴选和推广力度等措施，越来越多的非遗项目得以保护、传承和发展。大学生是推广传统文化、开展文化传承工作的重要力量。面对当前非遗项目在推广传承过程中遇到的问题，高校应发挥文化遗产传习地的功能和作用。高校依靠强大的师资力量、前沿的教学理念、富有创造力的青年学子，积极营造文化环境，发掘非物质文化遗产的时代性特征，创新推广模式，肩负起传承优秀传统文化的使命。［1］同时，在高校学习和宣传非遗文化可以提高学生的人文素养，帮助青年一代坚定文化自信，赋予传统文化崭新的内涵。一、我国非物质文化遗产具有的时代特征非物质文化遗产作为人类的特殊遗产，以非物质形态存在，具有以下几个明显的时代特征。（一）独特性非物质文化遗产是以人为核心的技艺、经验、精神的总和，是国家文化、民族审美习惯在特定时期的集中体现。非遗项目中蕴含着一个国家传统文化中最精髓的根源，被誉为历史的“活”文化。随着信息技术和高新产业革命的发展，人们的生产方式、生活模式和思维状态发生了巨大的变革。面对这些新变化，非物质文化遗产的宣传与推广、传承与发展也将迎来新的机遇和挑战。因其自身具有口口相传的文化特性，必须依附于特定的群体才能延续其生命力，容易随着环境或传承人的改变而失去发展的土壤。它独特的脆弱性，更需要人们重视它、保护它。（二）传承性世代相传的非物质文化遗产源于人们在日常生活中的创造和发现，随着环境、历史条件、时间的变化，不断发展改进并沿用至今。不同于其他文化，非遗项目不依赖于物质形态而存在，主要通过“人”来实现项目的传承与发展，一旦停止就会中断，甚至消亡。因此，如何保留其原生状态，减少人工修饰成分，通过社会力量实现群体或个人的代代享用，促成更多年轻人对其知识、观念、技能的传承和发展就显得十分重要。（三）认同性非物质文化遗产根植于一个民族悠久的历史，承载着一个民族特有的生活习俗、思维方式和行为规范。因此，非遗项目的保护和传承需要建立在群众对本民基金项目：本文系2020年浙江省大学生科技创新活动计划暨新苗人才计划（2020R470004）的阶段性研究成果。作者简介：朱飞燕（2000—），女，汉族，浙江绍兴人，研究方向：大学生创新创业。*通讯作者：卢奔宇（1990—），女，汉族，浙江台州人，硕士研究生，讲师，研究方向：大学生创新创业。44Copyright?博看网.AllRightsReserved.
探索研究
族传统文化的认同基础上。只有全民族形成文化共识，优秀传统文化的传承与推广才有助于坚定文化自信，提高民族凝聚力，推动我国社会主义文化强国建设。如果没有人民对本国历史文化的高度认同感和自豪感，非遗项目的传承与推广就不可能得以延续。二、我国非物质文化遗产推广过程中面临的问题目前，我国拥有世界级非遗项目42项，国家级非遗项目1557余项，各级代表性传承人9万多人，总数位列世界第一。随着社会的发展、国家制度的完善、人民文化素质的提升，群众对非物质文化遗产的尊重、保护和传承意识有了质的飞跃。这些变化使得非遗项目的推广与传承工作在近几年取得了较大的进步，但在推广发展过程中也存在一些不足，主要体现在以下几个方面。（一）群众认可度低党和政府高度重视非物质文化遗产的宣传推广工作。早在2011年，国家就提出了非遗文化的相关保护原则和措施，为我国非遗项目的传承推广工作指明了方向。10余年来，我国的非物质文化遗产保护工作取得了长足的进步，传承推广方式不断改进，得到了多方关注，实现了有效提升。但随着社会化步伐的加速，文化的多样性以及外来文化的冲击，人民群众对我国优秀的传统文化，特别是非物质文化遗产的关注相对减弱。青年人对非遗项目的发展历程缺乏深入了解，更谈不上传承与创新，导致不少非遗项目面临无人问津、濒临失传的尴尬现状。众所周知，非物质文化遗产得以传承发展，优秀传统文化得以复兴创新的关键是人。［2］只有借助青年人的力量，认清传统文化的重要性，利用好非遗项目资源，采取持续性、深层次的普及推广手段，才能吸引更多的年轻人去了解本民族文化体系中的瑰宝，坚定青年的文化自信，激发出优秀传统文化的长久活力。（二）推广力度不足相较于其他国家，我国的非物质文化遗产保护工作起步较晚，人才队伍的不健全，社会群体的不重视，严重影响了非遗项目在我国的传承与推广效果。2017年，国家出台指导文件，明确指出要把中华优秀传统文化全方位融入学校思想道德教育、文化知识教育、艺术体育教育、社会实践教育等环节。非物质文化遗产因其特殊性，在实践推广过程中阻力重重，难度很大。特别是高职院校，传统文化知识的传授往往局限于艺术设计类院校或相关专业的课程计划中，无法形成覆盖各专业的通识教育。基于社会现状，在高校强化宣传优秀传统文化，推动非遗项目的创造性发展，培养青年学生的民族精神和文化自信显得尤为重要。只有使学生置身于沉浸式的学习中，才能加深青年人对民族传统文化及工艺的了解，推动非遗项目融入青年生活，体现时代价值。三、宣传推广非物质文化遗产—扎染项目的意义（一）国家层面有着悠久历史的扎染在2008年被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。扎染古称扎缬，起源于黄河流域，距今已有1500多年历史，是我国民间传统而独特的工艺美术与非物质文化遗产的代表。当前我国的扎染大多都是个体手工作坊或小企业，虽然扎染技艺优秀，但由于缺乏人才和创新团队，开发新品困难重重。产品工艺依然停留在传统技艺层面，产量低，时尚感不足。在经济发展与机械化生产的今天，扎染承载着厚重的文化历史和匠心情怀，这项古老的技艺该如何适应当代社会，在“传”和“创”中前行是亟待解决的问题。（二）高校层面扎染艺术作品以布为原料，融合了中国传统艺术形式，创作者发挥自身想象力，以手工形式，在艺术视觉上呈现独一无二的美感。高校是一个国家和民族的文化基地，在校园内搭建平台，宣传普及非遗项目，有助于非物质文化遗产的推广与保护。高校学生是非遗文化传承推广的重要力量，以高素质的大学生为传播者，一方面可以帮助大家浸润在优秀传统文化的氛围里，感受其蕴藏着的深厚历史魅力与文化内涵，有效推动青年学生主动学习传统文化，提高人文素养，增强文化自信，促进文化创新。另一方面，校园内形成民族文化传播、传承创新的人才育训模式，通过各类活动，多维度增强学生的审美意识，提高学生的艺术修养、创新思维，有利于加强当代青年对传统民族文化的认同感和自豪感。发挥高校在传承和弘扬优秀文化方面的独特优势，实现非遗项目传承发展的良性循环和正向推进，为民族历史文化保护、社会的稳定健康发展提供理论与实践的支持。［3］（三）社会层面非遗文化在社会层面的有效宣传推广可以使更多的人了解非遗项目，自觉参与到优秀传统文化的传承发展中，推动全社会形成学习、传承、推广的良性循环，营造出深厚的历史文化吸引启迪人、先进的文化教育影响人、良好的社会环境熏陶改造人的氛围，明确文化育人的重要性，凝聚社会各方力量。扎染的工艺较特殊，采用的是纯手工技术，存在较大的开发潜力。近年来，扎染不断创新发展工艺，相关的衍生品不断推出，不少知名品牌将扎染与现代化产品融合，逐渐形成扎染桌布、窗帘、床上用品、围巾、文化衫、扇45Copyright?博看网.AllRightsReserved.
天工｜2022年第20期
子等新品种。这些别具一格的产品，在保留扎染原始效果图案的同时，地融入丰富的时尚元素、民族特色，与年轻人的日常生活越走越近。扎染产品的全面运作，带动了上下游产业的发展。线上通过直播、短视频等模式，开启推广营销模式，拓展销售渠道，扩大销售规模，利用互联网电子商务及跨境电商，促进行业新发展。线下全面运作期间，还可以为社会提供数量可观的就业岗位。四、高校宣传推广非遗项目——扎染的方式为了更加客观地了解目前浙江高校大学生对于非遗文化的认知情况和兴趣，明确非遗项目在大学校园推广的可行性和突破点，项目组通过问卷星，共发放2000份在线问卷。统计显示，有47%的学生对非遗文化有所了解，熟知扎染技艺的学生仅有30%；72%的学生对非遗产品非常有兴趣，26%的学生表示会去了解，仅有2%的学生没有任何兴趣。由此可见，当代大学生对传统文化和非物质文化遗产具有较大的兴趣。因此，高校宣传推广非遗项目应从物质和精神层面入手，筛选出既有文化底蕴又能适应当代大学生发展需求的校园文化内容，帮助学生多维度、深层次了解非遗文化。结合非遗文化的调研信息，探索在大学校园宣传推广非遗文化的有效途径，具体如下。（一）媒体推广高校通过校园广播站、宣传窗、微信、微博、抖音短视频、非遗文化交流群等宣传非遗文化，激发青年学生对优秀传统文化的兴趣，助推非物质文化遗产在高校的推广。［4］新媒体的主导力量就是网络媒体。随着数字经济的快速发展，扎染这一传统技艺的传承和推广，可以结合新媒体平台优势传播，推陈出新，注入活力和生命力。校园推广中主要以微信公众平台为主要推广阵地，在以“守印文化”为名的公众号中，以文字、图片、视频等方式，发布大学生感兴趣的非遗文化，并建立以非遗文化为主题的咨询、交流平台，宣传推广扎染历史、工艺及制作过程等内容。（二）活动推广在高校推广非物质文化遗产的过程中，传统的课堂教学、橱窗展览、进班宣传等方式已经不能满足00后的学习需求，需要创新推广途径，借助线上线下相结合的模式。线上以微信公众号为主，通过推文宣传，展示活动内容，吸引广大学生报名参与，做好活动的预热工作。线下实地开展各种活动，沉浸式体验，使参与者既成为活动的宣传者，又成为真正的行动者。高校以扎染项目为载体，采用学生喜闻乐见的活动形式推广非遗文化，将传统文化潜移默化地融入大学生的日常学习生活，增进青年学生对非遗项目内涵的理46解。内容设想如下。1.扎染文化体验。在校园特定位置建立扎染文化体验室。定期举办扎染文化交流体验活动。推出扎染体验课程，拉近青年大学生与扎染的距离，使其更好地了解非遗文化。2.非遗文化艺术节。依托学校各类资源，举办“非遗文化艺术节”。活动涵盖扎染DIY、扎染工艺品展示、非遗文化讲座等，将非遗文化融入高校学生德育发展之中。3.线上非遗文化推广。根据大学生喜好，定期推出非遗文化科普推文；也可定期开展线上非遗文化知识答题大赛，为优胜者颁布“扎染”手工纪念工艺品。（三）基地推广非遗项目实践基地的推广，是践行劳动教育的有效途径。通过有目的、有计划地实践，帮助大学生实现知行合一，使其身心获得全面发展。扎染作品的制作过程，从初期创作到最后完成，十分考验学生的耐心和定力。长期的扎染技艺的学习，有益于磨炼学生的心性，戒浮戒躁，凝神静心，培养坚韧不拔的精神品质。为增强活动的可操作性和覆盖性，有条件的高校亦可采用校内外相结合的方式，组织校内非遗文化爱好者与校外非遗文化工作室等单位合作，定期举办活动，加大宣传推广力度，进一步开阔大学生对非遗文化的认知视野。高校通过推动非遗项目——扎染在校园中的普及，可以唤醒青年一代对非遗项目的关注，增强对非遗文化的保护意识，对传承本民族的优秀文化有着积极作用。优秀传统文化可以帮助学生树立民族文化的自信心、自豪感与认同感，使其成为有理想、有信念、有深厚家国情怀的新时代中国青年，也可增强中华传统文化的生命力和影响力。参考文献：［1］马中全.优秀传统文化融入大学生思想政治教育的支持体系研究［J］.四川警察学院学报，2017，29（4）：116-121.［2］金星.基于非遗文化进校园的高职院校校园文化实施路径研究［J］.太原城市职业技术学院学报，2019（10）：109-110.［3］杜海忆.浅谈非遗项目在高校文化推广普及中的意义：以汉绣为例［J］.武汉船舶职业技术学院学报，2016，15（4）：46-48.［4］李阿建，邵万鑫.新时代背景下国家非遗梅花拳在地方高校的推广研究：以河北省邢台市高校为例［J］.邢台学院学报，2020，35（4）：49-53.Copyright?博看网.AllRightsReserved.
篇六：传统文化扎染
【传统文化】扎染
扎染，是中国民间传统而独特的染色工艺。
织物在染色时部分结扎起来使之不能着色的一种染色方法。
“扎染
工艺
”扎染工艺分为扎结和染色两部分。它是通过纱、线、绳等工具，对织物进行扎、缝、缚、缀、夹……等多种形式组合后进行染色。
其工艺特点是用线在被印染的织物打绞成结后，再进行印染，然后把打绞成结的线拆除的一种印染技术。它有一百多种变化技法，各有特色。
扎结
扎花，即在布料选好后，按花纹图案要求，在布料上分别使用撮皱、折叠、翻卷、挤揪等方法，使之成为一定形状，然后用针线一针一针地缝合或缠扎，将其扎紧缝严，让布料变成一串串"疙瘩"。
染色
传统扎染的主要染料来自苍山上生长的寥蓝、板蓝根、艾蒿等天然植物的蓝靛溶液，尤其是板蓝根。
缝了线的部分，因染料浸染不到，自然成了好看的花纹图案，又因为人们在缝扎时针脚不一、染料浸染的程度不一，带有一定的随意性，染出的成品很少一模一样，其艺术意味也就多了一些。
“扎染
现代设计
”室内装饰扎染有着广泛的用途，将其用于室内装饰如：壁挂，窗帘，门窗，台布，沙发罩，床罩，枕套等。给家带来点民族的味道和属于蓝色的那份宁静。
服饰随着市场需求的扩大，扎染的图案也越来越复杂和多样化，起码有数百种之多，而且各种尺寸大小都有，衍生出扎染包、扎染帽、扎染衣裙等琳琅满目的服饰用品。
篇七：传统文化扎染
扎染工艺的艺术特点
扎染是一种古老的染色工艺，历史悠久，起源于中国，传播至日本、印度、非洲等地。扎染是一种手工艺，需要手工制作，其创作过程需要细心、耐心和技巧。扎染的艺术特点主要体现在以下几个方面：
一、色彩丰富
扎染的色彩非常丰富，可以使用各种明亮、鲜艳的颜色。扎染通常使用天然染料，如蓝莓、甘草、紫草、青梅等，这些染料都具有自然的鲜艳颜色，使扎染艺术作品更加生动、鲜明。
二、图案独特
扎染的图案非常独特，具有强烈的装饰性和艺术性。扎染的图案可以是自然景观、动植物、几何图案等，这些图案都具有独特的风格和特点，使扎染作品更加生动、具有视觉冲击力。
三、手工制作
扎染是一种手工艺，需要手工制作。扎染的创作过程需要细心、耐心和技巧，每一道工序都需要手工完成，这使得扎染作品具有较高的艺术价值和收藏价值。
四、艺术性和实用性相结合
扎染作品不仅具有艺术性，还具有实用性。扎染作品可以制作成各种服饰、装饰品、家居用品等，既具有艺术性，又具有实用性。扎染作品的艺术价值和实用价值相结合，使得它们在市场上备受欢迎。
五、传统文化的传承
扎染是一种传统文化艺术，具有悠久的历史和深厚的文化底蕴。
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扎染作品的制作过程需要传统的染色技术和工艺，这使得扎染作品具有传统文化的魅力和价值，也为传承和弘扬传统文化作出了贡献。
总之，扎染是一种非常具有艺术价值和文化价值的手工艺，它的艺术特点体现在色彩丰富、图案独特、手工制作、艺术性和实用性相结合、传统文化的传承等方面。扎染作品的美丽和独特性，让人们在赏析中感受到了传统文化与现代艺术的完美结合。
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篇八：传统文化扎染
扎染作文600字
关于扎染作文600字（精选13篇）
在日常学习、工作或生活中，大家都有写作文的经历，对作文很是熟悉吧，作文根据体裁的不同可以分为记叙文、说明文、应用文、议论文。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？以下是店铺精心整理的扎染作文600字，欢迎阅读与收藏。
扎染作文600字
篇1扎染是中华民族的一种传统工艺，至今仍在继续传下去。昨天，两位扎染老师走进教室给我们上了一堂生动形象的扎染课。
扎染的过程很简单，用料也不多，只要一块布和一团线就可以了。首先，把一块白色的布随便折叠，只要折得足够小就可以了。然后到了最关键的一步了，把这块又小又厚的布捆起来。这一个环节必须用线把布扎紧，不然染色时颜色就会漏进去，成为一块纯色布。我认真地捆着，大概捆了十几圈，再把两头扎上一点线，最后打一个结，再把绳子扯断，一个半成品就完成了。我回头看看其他人的，有的和我一样，像根大香蕉；有的扎成了一个“t”字型；还有的甚是搞笑，四仰八叉的，像只大章鱼……五花八门的，令我眼花缭乱。再看看我自己的，好像还真有点俗了呢！
很快，布被拿去染色了。我在忐忑不安的心情中等待着，想：“应该不会太糟吧？我应该扎得还是比较紧的吧……”时间在流逝，不知过了多久，老师终于拿着一大堆扎染作品进了教室。盼星星，盼月亮，终于报到我的名字了。我缓缓打开它，可我就像遭到了当头棒喝似的呆住了，怎么可能？我竟然没把绳子扎紧，几乎被染成了全是玫红色的布，只能隐约看见几个微微泛红的正方形在闪烁，在跳跃。我那满腔热血在一霎那间被浇灭了，取而代之的只能是满脸忧郁的神情。再看身边的一幅幅作品，有的染成了一朵花；还有的像地板上那精致的花纹……个个都令人叹为观止，而我，却只有看的份了。
扎染作为我国民间的一种传统工艺，已经流传好多年了。我们作为祖国的未来，应该让这种民间传统艺术继续流传下去，使扎染发扬
光大，一直传下去，直到永远。
扎染作文600字
篇2扎染，是我们中国的传统艺术文化，它身上弥漫着古老的气息，神奇而又简单。只需要一块布，一团毛线和一盆被开水溶化的染料。
拿好手中的布，仔细地认真对折了一下，我便开始有些随心所欲了。布很快就被我对折成了一个三角形。三角形很多处突了起来，这使这个三角形看起来有些不修边幅，甚至惨不忍睹。我又将三角形对折了一下，布变得厚而小了，鼓得更厉害，有点像被缩小的“三明治”。我用力捶了一下，终于变平了点儿。我有些懒了，拿出了一根长而细的绒线，开始对这块“三明治”进行一系列的包扎。我先在它的顶端绕了几周，绕好后把线剪了，打结，这可需要耐心。我不耐烦了，用“包粽子”的方法开始缠布，有的地方绕的宽些，有的细些，有的半宽半细，可我不怎么在乎。
包好的布要放进染料水里进行染色了。这时我又紧张了，不停地捏捏布的全身，看看绳子是不是紧紧绕着。但时间老人不允许我做这些。
染布开始上色，我有些紧张，不知会是个什么样子。可当我真正看了以后，我又笑了。布的最上端，竟然是那美猴王笑嘻嘻的脸，猴腮，毛发什么和真正猴子差不多。唯一的美中不足，是那猴耳太大了，有些失了美猴王的英雄本色。
哎，孙悟空吗？即有千里眼，又有顺风耳，正常正常。我安慰自己，再瞧瞧那猴脸的下面，是一块又一块的大石头，小的、大的、白的、深粉的都有。每块石头的花纹都各不同，可算得上是精雕细酌的宝座了，可不一般。
再看看别人的染布，我有些甘败下风了。有雪花形的，让人感到奇幻；有圆形的，令人赞赏……
每块布都不同，这确使我明白了一个道理。要想出彩，必须要对自己有充分的准备；要想有不同的色彩，那一定要把自己心中的那根“学习的绒线”在身上缠紧，没有一丝可松懈的地方，人生才有了价值……
扎染作文600字
篇3扎染，我国特有的染布方式，通过重复的重叠、扎绕，形成一个个美丽的图案。今天，我在学校学习了最简单的扎染。
老师先给了我们一块白布，一捆线。我们照老师的方法，先对折，再外翻，就这样反复，最后成了一个层数多，像饺子似的形状。到了捆扎的环节了，我拿起绳子，二话不说就开始往上绕，一圈、两圈，直到绕了只剩一两厘米时，才放手。摸一摸别人扎的，绳子十分结实，我有些担心自己的作品会不好看，但我并没有去修改它。再看别人的作品，有的像肉粽子、有的像饺子，王智健捆的像个美人鱼，形态各异，各不相同。最后老师将我们的半成品拿走染色，染完我们就可以看到我们亲手制作的作品啦！
盼望着，盼望着，终于，我们的作品完成了。同学们一个个欣喜的拿着自己的作品，有的像花儿，绽放在染布上；有的像一个个大小不一的正方形，有些杂乱；有的因为扎的不紧，被染成了一块全红的布……我满怀期待地轻轻摊开我的染布，现实却毫不留情的打碎了我小小的愿望：染布几乎全部被染成了玫红色，只有中间和两侧有一朵，半朵的小花。我失落地回到位置上，细细端详着我那些失败的作品，渐渐发现，其实自己做的也挺好看的。因为红色的面积较大，把几朵花衬托得更加明显，中间两朵完整的花与两侧一半的两朵花形成很好的搭配。花有四瓣，从中间渐渐往四周变浅，像是一滴墨水从上往下滴落，轻轻晕开，又像是东京街头散落的一地樱花，十分唯美。周围红色有深有浅，深色将浅色勾勒出一个个红色的蝴蝶，倚在旁边的花上，形成一幅十分美妙的画卷。
这次的扎染，也许没有别人的好看，别致，但它是我亲手做的，也是独一无二的，在我眼里它就是最美的！
扎染作文600字
篇4“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂……”
在这个清明时节，我和张老师以及“行走课堂”的同学们一起去“青红染”做扎染。
扎染是中国古代四大草木染法之一。就我个人看来，扎染是这四
种染法中最简单的一种，只要把布料折叠后用橡皮筋等工具捆扎，之后浸入染缸中染色便可。
青红染离我们入住的客栈不远。一进门，是一个空空的大院子，院里，有一只叫“歪歪”的大金毛。它五岁了，热情地先跑过来迎接我们。进了屋子，里面是另外一番景象——墙上挂着各式各样的染布，帷幔从屋梁上悬垂下来，橙的、红的、蓝的、黄的，花色各异。桌上分门别类地放着各种工具，全是染东西的辅材，有橡皮筋、木片、夹子……
小曼老师仔细给我们介绍了草木染中不同的染法，扎染中制作不同图案的手法，我们便开始动手自己做了。
我做的是一个集圆圈、抽象、爱心和放射图案一体的设计。我用两个大木片和两个小木片，在衣服的肩膀部位夹了一个大爱心和一个小爱心，胸前扎了几个圆圈，两个大的，一个小的。
一开始，我不知道怎么扎橡皮筋。后来，在老师的示范下，我明白了，原来只是把橡皮筋套上去，拉长了翻个面再套上去，如此数遍，缠紧为止。
缠好橡皮筋，我拿到染房里染色。染房里有四个大染缸，我坐到缸前，手一伸，才知道这看似只齐小腿的缸有一米多深，剩余的部分埋在土坑里。我把衣服在缸里泡了十分钟，拿出来冲洗。衣服起初还是绿的，一会儿就变蓝了，老师说：“这是因为染料在空气中被氧化的结果。”
我把衣服晾上，挂在竹竿上，看着上面不同的图案，那可都是我自己设计的，心里有说不出的快乐，我对自己的作品很满意。
午饭时分，我依依不舍地离开了这里，心里还回味着自己设计衣服的那些美好时刻……
扎染作文600字
篇5扎染，一门古老的艺术。它，让雪白的布匹变得趣味盎然；它，让一个个花纹跃然而上，使原本单调无味的白布变得美丽动人。
也是有幸，我竟生平第一次学做扎染。手中轻捏白布，按方法缓慢地对折，再缓缓外翻，当翻成一个鼓而厚实的小梯形时，我才真正
领悟：只有当层次多时，才能染得漂亮呀！确保折对，万无一失后，我才拿起线板捆绑。撇下一个长长的线头，拎起后面一节，鼓足吃奶的劲，小心翼翼地围绕白布旋转，为保成品色彩艳丽丰富，我极其耐心地一圈一圈用力缠绕。泛黄的绳密密麻麻的将白布包裹，使我莫名想起木乃伊这个词，乍一看，还挺像，又“短”又“肥”的白布上紧密有序的包了三段绳，凹凸有致，竟让我有几分想笑。我抬起头，环顾四周，同学们都拿着半成品互相攀比，有的好似小飞机，短而奇特；有的好似木棍，笔直而神秘……反正，可谓五花八门，各有千秋。好了，塞进名字布条，我只能让老师去染我的“小木乃伊”了。
时间飞逝，不一会儿，老师就端着一盆热气腾腾的成品走进教室，乍一看，白布已然褪去了本色，变成了玫红，只剩一星半点的纯白显露在外。大家一拥而上，激动之心难以抑制。老师在一群同学的簇拥下分发成品……一个个名字，紧揪着我的心，看着四周同学都像模像样的作品，我也越发期待。“徐许！”我一惊，如离弦之箭般向作品飞奔而去，“哇！”看着那缓缓展开的红布，我的心中默念加油。果然，我没有失望，在那布的中心，有四块显眼的深玫红花纹，四周还散布些许小圆，花纹没有轮廓，全都是由深到浅的缓慢渐变，图案间，一道纤细的空白映入眼帘，之中，还有星星点点的“麻子”散落其中，美极了。周边同学作品也都很棒，神秘莫测的八卦阵，井然有序的小方格……全部都充满特色。
这次传统艺术──扎染的体验让我得到无穷的乐趣，懂得了其中的奥秘。
扎染作文600字
篇68月19日，我们福州日报社小记者团来到了三盛托斯卡纳，学习扎染工艺。扎染，是我国民间传统而独特的染色工艺，从扎到染都具有丰富的创造性。
活动开始前，老师为我们准备了布、习惯、染料、扎绳、夹子以及橡皮筋，并且让我们将白布平辅在桌面上。接下来，老师号召我们发挥想像，将眼前的白布在脑海里染成一幅画，同时，将要染色的地方扎起。我和妈妈合作，可还是摸不着头脑，直到老师为我们现场讲
述，我们才略有所悟，开始一步步地先将要染色的地方用绳子扎起来，扎布的过程活像在扎一个个小辫子。
现在要开始“染”。眼前的瓶子里有五颜六色的染料，我们用吸管吸起染料，随后，一点一点地将它们滴在每条辫子上。我觉得每一种染料都好看，没过多久，带着辫子的布就成了大杂色了，真像一块大抹布！老师却说，现在看起来像块大抹布，一会打开，说不定是一条惊喜的大围巾呢！
染色完成后，我满怀期待地静静等待了5分钟。时间一到，我和妈妈就迫不急待地解开所有扎绳、夹子、橡皮筋，围巾图案虽然没有像其他同学的大猫头鹰那样精美，但各种图案和颜色拼在一起，我分明看到了一个大花园，这里有向日葵、牡丹、杜娟、飞鸟……在等待这个大花围巾晒干的同时，我和妈妈又扎染了一块小方巾。因为有了上一次的经验，我们把这小方巾做成了一个印着五环的小手帕，完成后，我展开看了看，自我感觉还不错！
扎染活动马上就要结束了，我们带上自己的作品，和同学老师们一起愉快地拍照留念。
扎染，我会记得你。中华民族的非物质文化遗产，需要我们快乐传承。
扎染作文600字
篇7妹妹的幼儿园老师给妹妹发了一块毛巾，我以为是拿回来洗的，没想到，我刚准备扔进洗衣机，妹妹就急忙制止了我：“别丢，这是我们的作业!”
“啊?作业?”我大吃一惊。
“对呀，这是吴萌宣的作业，等一会儿你帮她一起完成噢!”妈妈接过话，我这才将手收了回来。
我看完妹妹班级群老师发的视频模版以后，就和妹妹一起动起手来。首先我将毛巾打湿拧干，从中间拎起来，然后拿出橡皮筋，将毛巾捆成一节一节。毛巾被分成几段后，我就让妹妹拿来调色盘准备上色。我先往调色板里挤了一些颜料，再加一点干净的清水，搅拌均匀。这时我和妹妹每人拿一支涂色笔，往毛巾的每一节上涂不同的颜色。
我发现我涂的那一节颜色非常均匀，可是妹妹呢，就随便刷了，还激情洋溢，笑咯咯的，觉得非常有趣。我看着她的样子哭笑不得。妈妈似乎看出了我的心思，向我挤了挤眼，小声说：“这本来就是她作业，让她自由发挥。”我只好顺从妹妹的发挥了。
等我们把颜色涂好后，我又戴上手套将毛巾揉搓均匀，生怕里面没有染上颜色。放置了一小会，我和妹妹就迫不及待地打开毛巾想看看效果。或许毛巾上面的水份没挤干，导致串色，最脏的属于绿色，它的周边串到了红色，出现了深紫色。我有点像泄了气的皮球，妹妹却高兴的手舞足蹈，连忙拍手说：“哇，好漂亮的花哦，姐姐真厉害!”我低头一看，果然有点像花，中间是黄色的花芯，外围两层花瓣，一层橙色的，一层红色的，红色的边缘是红的发紫，最外围是绿色的，像一丛绿叶。
我抓抓头，憨笑了起来。这真是一次有趣的“扎染毛巾”作业。
扎染作文600字
篇8“快乐大篷车”开进了我们学校，我被分到了一个学扎染的小组。一听到这个消息，我就想：扎染是什么呢？是拿个针筒把颜料打进布里吗？还是拿针蘸着颜料在布上刺？还是我对这个活动充满了好奇。
终于到了这天，我一溜烟地跑进了扎染教室，无比好奇地打量着四周。只见教室桌子上放着一大卷玻璃线、一堆白色的布、一些颜料，老师的身边还放着一个水桶和一个热水瓶。咦，这些东西用来干什么？扎染和玻璃线搭得上什么边？和水桶有何相干？还要开水，难不成还要把布煮了？我带着这些疑问，开始认真聆听老师的讲解。
老师告诉我们，扎染就是用线把布牢牢地扎起来，然后投入染缸，这样被扎牢的地方颜料就进不去了，从染缸里取出拧干后就会形成清晰的纹样。听起来这么神奇，我们都坐不住了，恨不得马上拿着材料开始实践。
老师示意大家坐好，给每人发了一块白色棉布和两根玻璃线。我们小心翼翼地学着老师的样子做了起来。首先将布铺平，然后从中间一拎，接着拿一根玻璃线在布头位置使劲绕，绕得很紧很紧，打上死结，最后在布低一点的位置再用第二根玻璃线绕几圈，打上死结。
“扎”的这一步就完成了。
我们将扎好的布投入一个水桶中浸湿，老师将蓝色颜料和开水倒入另一个水桶中，我们将浸湿的布再次投入放过染料的桶中。“染”的这一步就完成了。
我们焦急地等待着，眼睛紧紧盯住自己的布，害怕一眨眼就消失了。等老师一声令下，我们争着从桶中拎出各自的宝贝，大家纷纷解开玻璃线。好神奇啊，扎紧的地方是白色的，其他地方是蓝色的，一圈一圈像甜甜圈一样，好看极了。
你想不想也来试试扎染？我告诉你几句扎染的口诀：扎的时候要扎紧，否则染后易抹色；染前一定要浸透，否则颜色不均匀。
扎染作文600字
篇9你们知道什么是扎染吗？我也是第一次听说，扎染课上老师给我们讲，扎染是中华民族的传统艺术，扎染就是把一块纤维制用品用皮筋帮扎，或用夹子夹住，先放在水中浸透，然后再用颜料来浸泡，扎法不同出来的花纹也不同，扎染有很多种扎法，，有横扎法、竖条扎法、方格扎法，综合扎法......等等。
老师讲完方法之后，给我们每个人发了一条白色的小围裙，又发了标签让我们在标签上签上自己的名字，再用胶带一圈一圈得粘结实，这样就不会把名字浸透了，老师又继续告诉我们，横条方法染出来的图案是一横条一横条的，竖条扎法染出来的图案是一竖条一竖条的花纹，方块扎发染出来的是一个一个的小方格，综合扎法是和大理石一样的花纹可漂亮了，老师说可以让我们选择自己喜欢的图案。
我选择的是方块扎染法，我把围裙折成小方块，然后用皮筋先绑一个十字道，我总觉得绑的还不够结实，可是关键时刻皮筋却没有了，怎么办呢?我急得像热锅上的蚂蚁团团转，我抓耳挠腮突然我眼前一亮茅塞顿开，再用夹子夹住不是更好吗，我用夹子夹好以后，放在水中经过十五分钟的浸泡，拿出来再拧干水分再泡进颜料桶里也是要经过十五分钟，我们经过耐心的等待，好期待早点看到自己的作品。
终于时间到了，我们把各自的作品都拿出来都放在晾干上来晾晒，大约又经过了十多分钟差不多都晾干了，好漂亮，有红色、黄色、蓝
色、绿色......五彩缤纷，颜色各异，真是美丽极了！快看我自己的围裙，是黄色的小方格，我可喜欢了。大家都拿着各自的作品脸上都漾着甜甜的微笑。
扎染作文600字
篇10浅蓝色的桌面上，摊首一块块的白纱布，墨绿色的黑板上写着“扎染”。而我们早已等待着活动的开始。
终于开始了，我将布对折成长方形，再将两边外翻，成一条比较宽的布。然后对折成正方形，斜折后是一个三角形，把尖头再翻，就成形了！我一拿起线就来了劲，开始将它一层又一层地捆起来，要紧也要粗，等三边全部绑好，打个结就可以收工。
拿自己的作品，我们所有人都既激动又期待。当喊到我的`名字时，我立马站了起来，踏着忐忑的步伐走近那老师的身旁边。第一眼只是觉得梅红一片，顿时心里失落了许多，看着捆绑布的绳子一点一点地补剪开，我心中已经交杂不安。总算是递到我手掌上，我轻轻志不敢直视地拉开，单单是大略地瞧就觉得不可思议。
复杂的图案一入我眼，就让我眼花缭乱。深梅红色在原来白洁的布上绘出一朵朵类似花状的图案。中心肯定是最深的，可又不是我所想象的那样渐渐变淡，而是一个夺人眼球的正方形。视线往旁边投过去，深梅红色的线牵动着一些极
淡的色彩向四周延发，在一定的长度就汇聚成一块又圆又方的图形。也许会有“重影”，余边一会儿红，一会粉，一会儿白。边角的丝穿透整张布，其它颜色也微微随着流动，画出自由流畅的线条。在正中间，有一道令人感到神圣的十字，在两条横着的线上又有一条圆弧作为装添。淡色构出的菱形却是那样醒目，三角形托着它们，丝毫不失美感。整体看来，就是盛开的花朵，不时地飘落花瓣。我回到座位，继续带着欣喜观赏—
它充满绚丽，充满奇特，它是我第一次体验扎染，充满意义。
扎染作文600字
篇11扎染，是我们中国传统的工艺，扎染出来的布，样式新奇，色彩绚丽，布上的图案个个不重样，都散发着自己独有的魅力，令人着迷。
染，是染色，扎呢？许多老外会询问，其实，就是用线将布随意地捆扎起来，这样，染出的布才会更加独特。是不是感到很有意思呢？好，那就让我带你开开眼界吧！
来到六（12）班的窗边，你会发现，教室里的每个人都神情专注，一心一意。那是在干什么？当然是，扎染！
我们每个人都得到一块雪白的手帕，跟随老师的指导，认真地折叠手帕，先对半折，再将布轻轻往外翻，因为希望自己染出来的布能独特漂亮，我叠得越发仔细。轻轻一点一点捋平，再重叠，折成一个小三角。将它两边一翻，这个小手帕一下子变成了一个小帆船。
下面是捆扎，将线团拆开，由于我毛手毛脚的，它宛如被一只猫玩耍过后的样子，不过倒也不碍事，我捏住“帆船”的中心，用力地捆，中间，两边，都被我紧紧扎住，裹得像只肉粽子。夏珺奕嘲笑我说，它哪像船，明明是条毛毛虫！我皮笑肉不笑地回答：“呵呵，看是我的作品好看还是你的漂亮！”
布染好送了回来，当老师喊到我的名字时，我心中极其忐忑，希望我的作品不要太糟糕。
当布打开的一刹那，我惊呆了！好柔美的色彩！由玫红到浅粉到白，意外和谐！
回神，那图案，如光芒四射的太阳，又如东京街头散落一地的樱花，让人忍不住沉迷于中，仿佛自己真的在东京街头散步赏花，阳光照在身上，暖融融的。
扎染的魅力，在于过程的快乐，真心令人着迷！
扎染作文600字
篇12同学们，你们知道我们平常穿的漂亮裙子，美丽衣裳是怎么染成的吗？可能大家会说，随着科技的发展，越来越多的事物都步入了工业机器化时代，可今天呀，我们小记者就将跟着石头哥哥一起来学习“扎染”这门手艺。
五彩缤纷的课堂开始了。瞧，桌子上已经摆放了各种颜料，这可不是普通的画画颜料，而是环保的植物染料哦。经过老师介绍，我知道了扎染是白族传承了千年的民族民间手工艺，做法比较复杂，需要
通过扎、浸、染、蒸、晒等工序，而今天，话不多说，我们就来简单快速地学一下怎么扎染吧。首先要叠布扎布，橙子老师给我们每人发下一块小白布，并做起了示范，布可以横着竖着叠，也可以随便抓起一把叠，然后用皮筋一根根紧紧地扎起来，我迫不及待地拿起一根皮筋照样画葫芦学着扎布，可这牛皮筋还真是有点“皮”，我怎么摆弄它，它就是不听话，终于，弱不禁风的我费了九牛二虎之力扎了几根。
接着，关键的一步来了——石头哥哥轻轻地把染料滴在布上，可不能用力挤染料，不然会熏染一大片，东边一色，西边一色，你想哪边有什么色就往哪边滴一点，这不我雀跃极了，我这个大马虎拿起紫色用力一挤，啊哦，滴的太多了，我开始吸取教训按着顺序小心翼翼挤出各种染料，认真滴起来，蓝色、红色、绿色……
最后再把布放手心握紧拳头使劲捏，这样可以让布尽快吸收染料，我使出蛮力捏啊捏……就这样这块布似乎有了生命一样，一块五彩的小手帕就鲜活地展现在我面前了。凑近闻一下，一股植物的清香扑面而来，我仿佛进入了大自然五彩的世界，心旷神怡！哈哈，我可是这块手帕名副其实的主人了。同学们，如果你们有兴趣的话，也可以去自己动手做一做哦！
扎染作文600字
篇13同学们，你们有没有听说过扎染?今天我就要和扎染来个亲密接触，去揭开它神秘的面纱。
扎染需要的工具是一块长120厘米、宽80厘米的白色棉麻布，木板，橡皮筋。刚听完老师的讲解，我就迫不及待动手了。折布、扎皮筋、夹木板，最后用皮筋固定。我悄悄地看看四周的同学们，扎得各式各样：有的像毛毛虫，有的像美味的香肠，有的扎得乱七八糟，看不出是什么形状，真是五花八门。看似简单，其实很有难度哦!得注意它的疏密度。不一会我就做好了，老师拿来了好多五彩缤纷的颜料瓶，我拿了两瓶开始染色。用力捏瓶子中央，颜料就从细细的瓶口缓缓地流了出来，慢慢地一点一点地渗透进布里面。就这样，我手里的布条慢慢变得美丽动人了。不过需要15-20分钟才能展开，我焦急地等待，生怕我做得不好看。
不一会，我们的作品出炉了。我被同学们的作品吸引住了，有的像一朵朵盛开的花朵，有的像时光隧道。我一转身，看见妈妈来了，我很迫切地希望妈妈早点看到我的作品。我手忙脚乱地打开我的杰作，咦?怎么有两段是空白的，没有染到色。唉，原来是我太心急，做得马虎了。于是赶紧搬救兵，拉着妈妈一起去补救。经过我俩不懈的努力，终于大功告成。展开一瞧，哇!我的居然是一幅美妙绝伦的星空图案，到底是功夫不负有心人。但我也反思了一下，做任何事都不能急于求成，欲速则不达。
啊!这节扎染课可真有趣呀!扎染艺术深深地吸引了我。